Шопен — одно из самых известных имен на фортепианной сцене.. В фильме Романа Полански «Пианист» его произведения играют очень важную роль. Как и главный герой этой драматической истории, Фредерик Шопен был поляком, травмированным войной.
Шопен родился 1 марта 1810 года и известен своими сольными фортепианными пьесами. Хотя большинство его произведений очень короткие, этот великий композитор продолжает получать признание за поэзию в его творчестве..
Стиль Шопена легкий и тонкий, способный одновременно уловить множество чувств.. Пианист сочиняет не для больших концертных залов, а для интимной обстановки. Таким образом, музыка Шопена лучше всего подходит для небольших комнат или частных встреч.
Мелодии его произведений редко имели названия. Фредерик считал, что он не должен навязывать смысл. Согласно Шопену, смысл музыки заключался в самой музыке. Для него обязанность мелодии заключалась в том, чтобы быть красивой, а не передавать поверхностную историю, которую кто-то хотел навязать ей.
По мнению музыковедов, Шопену свойственна хроматичность своих произведений.. Это означает, что он использует ноты и аккорды разных гамм для создания единой пьесы. Это затрудняет интерпретацию, но очень приятно слушать.
Ранние годы Шопена
Отец Фредерика был учителем, который познакомился с матерью музыканта на частных уроках, которые он преподавал.. Возможно, именно от отца Фредерик получил страсть к преподаванию.
И сестра, и мать Фредерика играли на пианино. Однако очевидно, что Фредерик был самым талантливым из семьи.
В 6 лет Шопен играл мелодии, которые слышал вокруг себя. Таким образом, Шопен научился играть музыку, слушая, как играют другие, и воспроизводя то, что он слышал.
Через несколько лет Шопен считался вундеркиндом. Его приглашали играть на пианино перед великими политическими деятелями, такими как царь Александр I.
Когда Фредерик поступил в Музыкальную консерваторию, он мог самостоятельно изучать фортепиано. Его учителя признали талант молодого человека еще с того момента, как он поступил в Академию. По этой причине они позволили ему исследовать инструмент так, как он предпочитал.
В детстве и юности Фредерик глубоко полюбил Польшу. На протяжении всей его жизни музыкальное влияние Польши и тоска по его стране были отмечены в композиции Шопена..
Несмотря на большой успех в Варшаве, Фредерику необходимо было покинуть Польшу, чтобы продолжить рост.. Фредерик посетил Вену, город, который будет его очень праздновать. Концерты Шопена в этой стране сделали его посвященным пианистом.
Фредерик возвращается в Польшу, но немедленно планирует еще одну поездку. Но его ждали страдания. Год спустя Шопен уезжает из Варшавы с планом европейского турне..
Его планы сорваны, когда Польша вступает в конфликт с Россией. Неактивен в Вене более года. По прошествии этого времени, не надеясь вернуться домой, Шопен решает уехать в Париж.
Париас и Жорж Санд, его вечная любовь
Парижское общество признало Фредерика своим. Его талант и гений позволили ему относительно легко обосноваться в Париже. В этом городе Шопен посвятил бы себя главному делу своей жизни: сочинению и преподаванию.
Фредерик Шопен был человеком, который ненавидел давать концерты и играть перед публикой. По этой причине он очень редко появлялся на публике. Однако его популярность как учителя фортепиано была очень высока.
Самые богатые и влиятельные семьи аристократов наняли его, чтобы он учил своих дочерей. В отличие от других музыкантов того времени, Фредерик быстро нашел нишу, которая обеспечила ему финансовую стабильность.
Через пять лет после прибытия в Париж Фредерик знакомится с Авророй Дюдеван, которая будет его партнером на всю жизнь.. Аврора была писательницей и вела распутный образ жизни, у нее уже было двое внебрачных детей.
Аврора была известна как Жорж Санд. Это был псевдоним, который позволял ему публиковаться в то время, когда женщины никогда не были мало признаны в сфере труда.
Лучшие моменты своей жизни Шопен проводит с Сандом. К сожалению, вскоре Фредерик заболевает, и ему уже не выздороветь. Туберкулез повлиял на его жизнь в течение 10 лет, прежде чем стал причиной его смерти.
Каждое лето после заражения Санд и Шопен проводили время на юге Франции. Погода позволила Фредерику немного поправиться. Несмотря на болезнь, этот раз в жизни Фредерика был самым продуктивным с точки зрения композиции.
Поэзия и парадоксы
Многие эксперты считают музыку Шопена драгоценной и склонной к сказочности.. На тот момент музыка носила гораздо более героический, монументальный и амбициозный характер. Таким образом, музыка Фредерика считалась женственной и слабой.
Однако музыка Шопена, как и некоторые другие произведения его времени, осталась в канонах для фортепиано.. Его методы обучения по-прежнему используются студентами-пианистами. Фредерик страстно посвятил себя обучению игре на фортепиано. Уроки ему нравились гораздо больше, чем выступления и концерты.
Музыка Фредерика Шопена — это поэзия, полная парадоксов. Его музыка не стремилась нарисовать изображение или рассказать историю. тем не мение, почти все его работы вызывают в памяти какую-то сцену: от ночного бриза до погребального запустения.
Фредерик отвечает за предоставление креслу для фортепиано ряда хроматических возможностей.. Все возможно благодаря упорному обучению и самоотверженности. Музыкант понимал пианино как несколько композиторов. Таким образом, благодаря его техническим знаниям, появились пьесы, которые можно играть только на фортепиано. Для Шопена это истина музыки: фортепиано для самого фортепиано.
